以藤為路（二）：敞開與黏繫，以「夢的轉生術」為例
The Rattan Way (II): Receptivity and Connection, with ‘The Oneiric Art of Reincarnation’ as Case Study
文——黃瀞瑩
By Ching-ying Huang
藤日子之後
2023年，在十天的藤日子之後，我帶著未修完的藤材，以及曾在工寮前廊記下的幾個夢，回到西部。作為一個必須在日間上班、夜間寫字、假日上工的國中美術教師、博士生、評論人、策展人，那只需要專注於削藤的身體，以及讓自身敞開於夢及夢語言的心靈，與我也隔開了距離。藤與我、我與夢、夢與藤之間，失去了據以纏繞的時空。我又回到那班名為中年的列車，疾駛在新自由主義經濟體與當代藝術生產線的軌道上。只有在很偶然的課後時間裡，因為斜射進來的夕陽指引（一種我不確定是否因為PM2.5的濃度較高而帶有沙塵質地的晃亮黃光），我才會再度看見那圈被我掛在美術教室時鐘上的藤材，彷如一隻大眼睛，正在注視著我，與我的沉默。
所幸黃藤不愧是黃藤，即便長時間擱置，那質地依舊柔韌，修過的藤皮也始終散發光澤。我在藤的注視下，度過了現階段中年人生裡，堪稱最艱難的一段時間，白日裡上班，夜裡惡夢攪擾，然後在驚醒之後，坐回書桌上打字，只因我想走完這段博士求學之路。也因此，時隔一年多後，當我因「聚象：48×48的GAYA宇宙」之約，再回到銅門時，我知道我削藤的手感已退化許多，我的身體與心智都充塞著因過勞而致的低落與憂鬱，但我還是帶回了一個夢，在我的博士口考完後做的第一個夢，並且把這個夢拿到了顧廣毅的「AI解夢工作坊」裡，而這個坐落於48小時宇宙的第15小時的工作坊，不只圖解了我的夢，在那個現場，我們也聽聞、圖擬、投映了許多來自四面八方的夢。
【圖1】我在AI 解夢工作坊中，被AI 復現出來的夢境。
互滲交織之夢
就個人體感而言，我非常喜愛東冬．侯溫與呂瑋倫在2023年後開始企劃的「Gaya知識系統踏查研究」計畫裡，對於各種經驗與語言的開敞狀態，並保留任其自由編織的空間。如果就顧廣毅的「AI解夢工作坊」來說，有趣的不只是AI圖解夢境與Smapuh現場解夢的差異對比，還在於這個解夢工作坊究竟是在什麼樣的脈絡裡被編織成形。我印象深刻，2023年春末，「Gaya知識系統踏查研究」邀請了參與者前來銅門聚會，自由談論各種可能或不可能的念想，就是在那個成員彼此初次見面的下午，潘小雪提到她想以「交換夢境」作為田調與關係開啟的方式，那是在整個計劃裡，第一次有創作者將其方法指向了夢。
那天，除了「交換夢境」，小雪老師也拋出了另一個深具意味的畫面。由於我們這十數位被邀請而來的參與者，是面向液晶螢幕上顯示的計畫名稱、計畫時程、計畫預定發表時間在聽取資訊並嘗試消化，面對這種「聚集與啟動」的方式，那時她便說：「何不我們先從做夢開始吧？大家聚在一起幾個晚上，睡醒來就聊彼此的夢。」不過面對著螢幕上顯示的計畫要點，在座眾人也明白，迎向我們的不僅是「來銅門一起做點什麼」的邀請，也是一趟需服膺成果報告、出版專書、核銷結案等要求的共同旅程，這個從夢開始的邀請，恐怕離題太遠且難以想像，以至於在當時並未泛出明晰的迴響。
然而，這看似天外飛來一筆的「夢邀請」，或許也來自於小雪對於東海岸當代藝術聚落多年的觀察心得。參與兒路的原住民族或非原住民族青年，在傳統技藝、家族記憶、個人信仰的長期共處過程中，早已形成一種特殊的「相互滲透場域」，對於夢境的閱讀以及因夢而起的傳統儀式[1]，在兒路本是日常生活的一部分，而這是一種截然不同於其他藝術社群的內在聯繫。以我個人為例，在2023年的計畫初期，我本是以習藤作為方法，希望能在身體勞動的過程中，緩慢蒐集一些有關於藤或竹的小故事，然而在工寮搭帳篷的所有日子裡，始料未及的是，我的每一天竟都在經驗著夢敘述與因夢而起念想或儀式，這也讓我的藤日子寫到後來更像是夢日記。似乎也是在2023年之後，「作夢」這件事進一步明朗化為「24X24的GAYA宇宙」裡的其中一個開放給公眾參與的工作坊，而2024年更在顧廣毅的「AI解夢工作坊」裡，獲得了充滿技術性、觀念性與實驗性的「轉生」。
[1] 東冬在2016年時，因其本人與崇德部落的巫醫導師Rabay Lowbin共同發生的夢境，在經過占卜、獻祭與「接靈（ppangal bhring）」儀式之後，成為能夠施行傳統儀式的巫覡（Smapuh）。
【圖2】一開始，我本是以習藤作為方法，希望能在勞動過程中，蒐集一些有關於藤或竹的小故事。
敞開與黏繫
對我來說，這道從2023年到2024年間經歷幾波起承轉合的「作夢」轉生術，清楚呈現出銅門與兒路藝術工寮的場域性格，也突顯出兒路如何在「外與內」之間進行多重「銜接」的關鍵。
在申請公部門補助作為主要實踐資源的生存條件裡，兒路始終有其充滿彈性與韌度的體質。工寮的成員，在特定的計畫時限與活動任務角色裡，能夠彼此搭配並組裝為有機的合作體，但在這些計畫與任務之外，那些「敞開」的時光卻在更多層面產生黏繫。而之所以擁有敞開的條件，不僅是因為一起生活、各自作夢而來的夢敘述與儀式，更包含了技藝的共學與傳遞（如藤編、織布、歌謠）、特定事件的共同經歷（如因共創計畫而集體遠行），以及最重要的，那些在工寮與竹屋所構成的場域中，被一次又一次燃起的火堆、擺起的餐桌（或牌桌），以此為節點所展開的工作、整建或歇息，所形成的日常照護。
換句話說，敞開根源於黏繫，根源於黏繫裡的殊異路徑。在這個敞開的黏繫裡，若以2023到2024年為例，「夢」便是其中一種觸發與活絡的線路，它編織出一種貫穿內外的獨特表達，從遠方而來的研究者、陪伴多年的創作者、兒路成員、計畫製作者之間，產生了更多的滲透與交織，並堆疊出一種特屬於銅門的夢的集體創作。當然，在這個敞開的黏繫裡，我們無法預期下一道觸發與活絡的線路是什麼。
例如Wamz的「拍刺工作坊」，看似是邀請創作者前來分享，但在兒路的場域裡，就拍刺而言，事實上擁有自身的獨特脈絡。線路的其中一個端點，起自多次受邀於銅門駐村的創作者宜德思，因其個人的「跳島計畫」，而有機會與太平洋區域中的南島族群交流紋面工具與「拍刺」技藝。2021年11月間，宜德思在竹屋中，在兒路成員與東冬家族的見證下，為東冬．侯溫刺上額紋，這是拍刺在兒路場域中的第一次發生。而在2023年間，原為影像與裝置創作者的Tumun Buru，開始產生密集夢境，經過儀式的問事，才知曉原來是紋面的靈在找，透過夢境所顯化的日期，Tumun向宜德思正式拜師並接靈。此後，Tumun開始透過其自身與被拍刺者雙方夢境的提示，以一種謹慎地步伐邁向她的拍刺之路。而在「48X48的Gaya宇宙」中，也因Tumun與Wamz兩造間交疊的夢境，她們在對外開放的工作坊之餘，也為彼此拍刺並交換圖紋。我們發現，夢在此，除了涉及創作與策劃層面的轉生歷程，也早已黏繫起其他的行動路徑。
【圖3】宜德思為東冬刺上額紋。
如詹姆斯．克里佛德（James Clifford）所言，當代原住民族的復返路徑，無法越過當下的歷史條件（從政治到經濟），也因此，重點在於持續製造出「原民性」的多重接點，而這裡的原民性，不再只是仿古或本真的模擬，更重要的是其中「翻譯性」（文化之間與內在的轉譯，又或者在經濟模式、政治條件與藝術生產之間的交換關係）。如同東冬與鄭淑麗在2021年後持續合作的「Hagay Dreaming」，在前現代與當代的性別觀之間，製造出表演與非表演、翻譯與不可翻譯之間的辯證空間，與此同時，兒路成員與相關計畫的參與者，亦在此過程中持續被捲入一個富含生機的接觸地帶—「24X24的Gaya宇宙」與「48X48的Gaya宇宙」，也是在這些共創遠行的過程中，所帶回來的一種關係模式。
黃 瀞 瑩 Ching-Ying HUANG
參與本計畫之研究者。評論者、策展人。
長期關注台灣原住民當代藝術，與相關於原民場域之實踐行動， 自2005 年開始投入原住民當代藝術研究書寫至今。
合著有《島嶼跫音：南島當代藝術側記》、《獵人帶路：曾文溪溯源影像誌》等。
